柱头– The Ascetic Paradox (Review)

柱头柱头来自斯里兰卡,这是他们的第四张专辑。他们扮演重金属。

哇,好吧,所以这里有从死亡到再也没有到铁娘子的一切了。乐队演奏技术和涉及音乐’在影响范围内变化很大,所有这些都在重金属的总体模板内。

时长58分钟,可以接触各种各样的重金属基地,’这里发生了很多事情。

It’很明显,乐队的才华横溢,并且对艺术抱有很大的野心。经常采取音乐上的回避措施,以使您永远不知道什么’指日可待。此发行版上的某些演奏令人jaw目结舌。

苦行悖论充满了宏伟的旋律和更大的野心,是重金属各个角落的狂野旅程’的地图,向伟大人物致敬,同时也将《金属》命运的线索旋转到自己的目的。

人声同样多样,从呼喊,嘶哑的尖叫声,清洁声到空袭的警笛声,应有尽有。

地方的生产有点不平衡–我可以让吉他感觉更饱满和更大一些,但事实并非如此’不会破坏歌曲,只是不会’让他们发挥我的全部潜能。

这非常令人印象深刻,但我觉得在一些地方重新录制和收紧将会受益匪浅。唐’不要让这让您失望,因为Stigmata制作了一张专辑,这张专辑的收益比没有赢得的更多’t.

有缺陷的杰作。

真十字架– Pure Divorce (Review)

真十字架真十字架来自美国,这是他们的首张专辑。他们扮演Shoegaze / 后岩。

这是一张有趣的专辑。乐队在这里和那里都融合了《毁灭战士》的元素,在一些更为乐观的部分甚至融合了朋克的气息。但主要是,这牢固地在鞋类领域,后岩石填补了空白。

显然,此版本的主题是关于结局的,我可以相信’这些歌曲的确有定局。他们’情绪低落,情绪沉重,在不落伍的情况下营造出沮丧的态度。

人声包含空灵的声音,似乎具有将自己从音乐混音中拉出来的能量,为本来就充满情绪的歌曲增添了更多的情感层次。

真十字架制作了一张充满原始情感的专辑,不受束缚束缚,充满消极情绪。 “纯净的离婚”既狡猾又强烈,在范围上具有电影效果,并且与配乐具有某些特质。

Shoegaze的很多想法让我感到困惑,因为它没有足够的成分,但True Cross确实在这张专辑中整理了他们的配方。一世’我一定会在黑暗中听深夜,因为我’m sure is intended.

这里’一个人住一会儿。

柯南– Revengeance (Review)

柯南柯南是英国末日金属乐队。这是他们的第三张专辑。

如果你没有’没听过柯南–想沉重,想厄运,想粉碎。他们还拥有专辑封面来支持这一点。

柯南扮演沉重的《末日金属》(Doom 金属),它散发着斧头和古老的鲜血。他们不满足于仅以一种速度演奏,他们还在音乐中四处乱窜,以使事物保持辣味,通常是在下降到DOOOOOM的慢坑之前一段时间。

歌手’人声总是有点不寻常;他以某种方式设法将声音调高为唱歌和喊叫之间的奇怪交叉。它’并不是一种令人不愉快的风格,(实际上它在某些地方听起来很强大),但是’至少对我来说,这总是需要一点时间来适应。现在我’我已经适应了,我’m glad it’有点不同,甚至有时会产生震颤,因为它为乐队提供了一种与大众区分开的方法。

我想这是一张非常出色的专辑,因为只有在您致电Conan乐队时,它才会出现。这些歌曲都非常令人愉快,并带有巨大的即兴重奏,足以重压整个城市。它’是一种您很容易迷失的音乐,实际上非常危险,因为如果您将即兴演奏和人声击打和挫伤,’不注意。

从乐队开始,还有49分钟粉碎了《毁灭战士》,他们是他们工作的专家。

强烈推荐。

反叛精灵–悲惨的援引 (Review)

反叛精灵反叛精灵是来自澳大利亚的单人黑色/重金属乐队,这是他的最新发行。

这是黑,鞭打和好旧的重金属的结合。它’轻柔而喧闹的聆听,声音强劲,动听,带有很多钩子。考虑传统的重金属,仅具有黑色//撞的影响。

音乐圆滑,充满活力且敏锐。这就是你’d想象铁娘子听起来像是在以黑金属为主食时长大的。

当音乐以疯狂的节奏前进时,尖锐的人声像钉子一样刮在黑板上。随着音乐达到金属奉献的高度越来越高,高能量的引线似乎从未停止。即兴演奏具有感染力,音乐几乎瞬间就在脑海中stick绕。

这些歌曲写得好,该死的令人愉快。在您意识到之前’重新敲打脚,让曲调动起来。

这张EP只有18分钟长,所以我可以’不会想到您不应该这样做的单一原因’看看吧。就行了。

曼陀罗拉(Mandragora Malevola)–黑色火焰ov照明 (Review)

曼陀罗拉(Mandragora Malevola)曼陀罗拉(Mandragora Malevola)是葡萄牙黑金属乐队,这是他们的首演演示。

在这里,我们有3条持续15分钟的新出生的Extreme 金属曲目。

第一首 曼陀罗拉(Mandragora Malevola) 本质上是一个介绍,它为场景设置了黑暗的声音,这些声音很快就会变成超凡脱俗的咒语和调用。与大多数前奏一样’完全是一次性的。

所以,第一首合适的歌是 Arkangelvs Satanis(红月狼)。从一开始,我们就获得了可爱的,肮脏的吉他声音,可以毫无疑问地设定音调。我的第一印象是它使我想起了Antaeus,尽管这也给人一种黑死神的感觉。不久之后,我们听到了一些绝对狂躁的声音,介于咆哮和尖叫之间,让人想起老庞然大物。乐队几乎在中途向事物注入了一些充满活力的旋律,并且在这一点上,他们展现出了其他更大的影响力,因为这首歌具有强烈的史诗般的感觉,始终保持着原始,肮脏的光泽。在这首歌的结尾’他们的Antaeus-Meet-Behemoth-Meets-Dissection风格给我留下了深刻的印象。

第二首歌是 致神化症(Hvmana Manifestvs),这最初延续了上一曲目的主题和氛围,但很快又展现出更多的欧洲金属影响力, ’被描述为“暴行-遇见-伪善”是不合适的。它’一切仍然很原始,仍然可以听到以前的影响,但是’很高兴看到一个乐队不将自己局限于一维方法。

曼德拉果(Mandragoa Malevola)向世界展示了自己,这是多么光荣的启示!这是一个出色的演示,展示了一个具有巨大潜力和未来前景的乐队。如果他们可以利用从这两首歌的每个毛孔中渗出的暗能量,那么就应确保它们在堆顶部的位置。

必须听。

路西法’s Fall – Fuck You We’re 路西法’s Fall (Review)

路西法's Fall这是来自澳大利亚的最新EP’s 路西法’的秋天。他们扮演传统末日金属。

I really liked 路西法’s Fall’s 首张专辑;这是一个绝对的种植者。我期待听到这个新的EP,但也有点担心,因为低租金的封面与装饰他们专辑的更好的艺术品形成鲜明对比。

当然,这是经典“don’用封面来判断一本书”综合症。我担心某些生产不佳的《朋克/末日》可憎性,(出于某种原因),但实际上,乐队仍然会用经典的《毁灭战士金属》来压制它。

因此,除了封面之外,所有使首张专辑如此令人愉悦的成分都是正确的–传统的厄运,带有暗淡的现代风格的暗示,良好的声音,可听见的低音,松散而悲惨的人声,牧师古怪的影响…it’都在这里,我很高兴。

这些歌曲毫不费力地熟悉,令人愉悦,并且似乎轻松地渗入您的耳朵。

在这张EP上,乐队提供了横跨25分钟的三首曲目,’是度过时间的一种值得的方式。

迫害–变态助长了我们的力量 (Review)

迫害这是《土耳其黑金属乐队迫害》中的首张EP。

对于粉丝来说,这是丑陋的音乐 大山羊,黑巫术, ,钟表匠之类。迫害的肮脏,邪恶的黑金属与足够的黑鞭打法结合在一起,给它额外的咬伤,迫不及待地将自己确立为真正的黑暗残酷和卑鄙者。

有时候“黑化鞭打”会让我有些感冒,但这比“黑潮”更黑化,而迫害会发出非常可口的噪音,’愤怒和进取。

人声融合了狂野的尖叫声和传染性的咆哮声,两者都突出了剪裁音乐。

包括快速变黑的旋律以及一些非常美味的即兴演奏。乐队似乎很擅长使即兴演奏和旋律都非常令人满意,因此这些曲目肯定引起了人们的关注。

我喜欢这些歌曲的写法,并且乐团知道如何向其中注入节奏和能量,避免了有时会困扰这种音乐的一维性。

令人印象深刻的第一版。这里’s to the future!

娜塔娜斯–Eram Numquam Amicum大麦 (Review)

娜塔娜斯美国的一个人的黑金属行为;这是纳塔纳斯(Natanas)的最新发行,尽管他以高产的速度发行了材料,但直到我’ve written this…

I’自成立以来,我们很乐意观看Natanas的进展,这里, 这里, 这里 这里),然后’总是很高兴听到这个人释放给世界的最新恐怖纪录。

Eram Numquam Amicum Vestrum与以前的版本略有不同。它仍然具有很多相同的特征,但是这次’有点生气和更多的黑金属。考虑到他所有的发行都是《黑金属》,这听起来似乎很奇怪,但是我想我是说’传统上有点黑金属–尽管许多黑金属(Black 金属)粉丝可能仍会为此感到不快,因为他的作品仍停留在原始的,地下的,生产不足的方面。

音乐是充满末日,污秽不堪的黑金属(Black 金属),尽管它像一把锋利的棍棒一样挥舞着原始的单板,但仍带有艺术性。节奏吉他在某种程度上找到了一种同时哀悼和狂躁的方式,而主音为歌曲增添了很多丰富的内容,并为所有这些情感提供了明确的出路。尖叫的人声是他迄今为止最好的表现。轻描淡写,混合比例低,但仍然完全令人发狂。

这首歌少了一些歌曲,更多的是关于如何通过音乐和宣泄的方式以音乐形式表达愤怒和悲伤的文章。

我认为这实际上可能是我最喜欢的Natanas版本。虽然我真的很喜欢他其他作品的实验性黑暗性质,但这张专辑具有更多的连贯性和重点,因此这张专辑有很多用处。当然,他以前的作品的痕迹依然存在,这些痕迹为专辑增添了更多的风味,从而确保了它不会’变得过时或一维。

如果你’如果是那种在原始的地下黑金属上下车的人,那么这是必须的。

幻象死亡– Celestial Decadence (Review)

幻象死亡

幻影死者来自芬兰,扮演黑化死亡金属。这是他们的首张专辑。

这里的风格基于“死亡金属”,吉他具有“黑金属”的影响力,使乐队可以使用比纯粹的“死亡金属”乐队更广泛的旋律和光环。

高声尖叫是人声中的主要部分,尽管在某些音轨上,低沉的咆哮声确实是攻击的主要形式。歌手’他的咆哮表现很好,他有那种声音’很容易享受。高声尖叫虽然同样能胜任,而且听起来非常愉快,但是如果在这里和那里使用更多的咆哮声可能会更好,但是那’s just me.

歌曲写得很好,在那里’在这42分钟内,您将享受很多。乐队似乎了解节奏和质感,歌曲的深度比风格的规范要深得多。我特别喜欢诸如 革命(天球) 乐队将音乐扩展到几乎渐进的领域,为音乐增添了更多的物质和肉感。

线索和旋律被很好地使用,而不是以残酷为代价而过分依赖;那里’两者之间达到了很好的平衡。当结合节奏吉他的情感特质时,就构成了引人入胜的曲目集合。

专辑的声音很好’以正确的方式围绕边缘粗糙。结合音乐的力量,它构成了一个非常令人满意的包装。

这是一个非常强大的版本。它不仅提供直接的死亡金属,而且是金属美食的极富肉味的盛宴。

非常令人印象深刻。

原始的– Immortal & Vile (Review)

原始的原始的是印度死亡金属乐队。这是他们的首张专辑。

顾名思义,Primitiv玩的是老式的《死亡金属》,’在(原始)方面。

It’也很时髦,谁不’爱一个很好的即兴演奏吗?实际上,“原始”一词具有误导性,因为尽管它’确实如此,这也不是典型的老式过时的《死亡金属》发行版,比许多类似乐队听起来更新鲜,更现代。现代的老派死亡金属?现在在那里’s a thing…

所以呢’Primitiv有什么不同?好吧,一方面,当歌曲在整个地方mp脚时,它们充满了活力。那里’这些曲目上的曲目种类也很多,展示了不同的子样式和即兴演奏类型。

虽然某些位置的重复音色并不是声音的重要组成部分,但某些重复音色在某些地方具有“污泥/司通金属”的感觉,这是出乎意料的。在其他时候,我们获得了更多的Bolt Thrower型交付,更加巩固了老式的感觉。有时会出现一些瑞典风格…it’在这31分钟中,引人入胜的混合表现使Primitiv展示了他们可以将自己的双手转向许多影响力,目的是利用可用的最有效的武器制造出令人窒息的死亡金属。

旋律,线索和独奏都出现在它们所在的位置’需要时,歌曲以适当的速度跳动。它’强大,清晰,整洁的制作为所有这些添加了声音,使它们听起来绝对是巨大的。由于重点非常放在吉他上,因此它们具有沉重而精确的音调,破坏了周围的所有吉他。必须注意的是,鼓和低音听起来同样令人印象深刻。

歌手 has a formidable roar that still manages to sound legible on occasion 和 carries character deep within its depths.

旧样式与新作品的结合以及污泥/ Stoner色在某些即兴演奏中的结合使不朽&尽量避免过时的过时指控和过时的指责,因为大多数过时的《死亡金属》发行都不可避免。这张专辑听起来很新鲜且具有感染力,即使核心风格已经变老了。

除非您的品味严格遵循超技术,快速或现代的,否则不朽&邪恶是必须听的。